【看中國記者黃守宜臺北採訪報導】走過近半世紀的攝影生涯，臺灣攝影界泰斗翁庭華用「黑白」色彩，刻劃大時代下平凡又真實的生活。雖然在相機數字化及Photoshop普及的年代，他仍堅持傳統底片攝影，影像不經計算機修改，他說，捕捉最自然的瞬間最具價值。對於新唐人電視臺即將在9月舉辦全球華人攝影大賽，他表示讚許，他說：「結合全球華人社會攝影界，透過攝影鏡頭表達影像價值，是相當有意義的！」
「氣色紅潤，精神奕奕」，從翁庭華身上散發的活力氣息，一點都看不出他已年過七旬。在經濟艱苦的年輕時代，他花了一個月的薪資與同事合買一部相機，從此與攝影結下不解之緣。自學、自修、無師自通，從攝影、沖片、洗片，翁庭華一手包辦。
近50年的攝影生涯中，翁庭華成為臺灣攝影界泰鬥，也是一位揚名世界的華人攝影家。臺灣、中國大陸及國際邀展不斷，也受邀擔任國際攝影賽事評審。日前擔任世界華人攝影學會副會長、臺灣省攝影學會名譽理事長翁庭華，已出版多本紀實攝影專題影冊，以紀實主義攝影聲聞業界。
鍾情黑白 勾勒動人故事
在60年前，攝影史從黑白發展到彩色，黑白攝影大規模取代彩色攝影，當時，曾有預言黑白攝影將被淘汰。而翁庭華仍鍾愛黑白兩個色調，他說：「彩色看起來往往五花八門，色彩鮮艷漂亮，但主題會受到干擾，而黑白簡潔有力，能表達突出主圖。」他表示，黑白相片是經過時間考驗的：「經過60年，黑白攝影一直沒有淘汰，反而繼續穩定性的成長，仍受到歡迎。」
黑白色彩、畫面單純，卻勾勒令人感動的故事，在翁庭華的鏡頭下，感受他賦予社會人文的關懷，受到1930年代美國生活雜誌攝影記者尤金史密斯的影響，翁庭華作品以專題呈現，他說：「單張傳統沙龍的攝影方式，沒有系列，讓人感到意猶未盡。於是，用不同的呈現，不同的角度，不同的時間，花長時間慢慢記錄把它記錄下來。」翻開翁庭華的攝影集，一張張訴說一個故事的影像，串成一個年代的歷史記錄。
強調影像瞬間性、記實性、時代性
時代的進步，數字化的今日，人手一臺相機，再加上計算機Photoshop修片普及，要成為「攝影師」似乎比以往更為容易，翁庭華有他獨特的觀點，他說：「攝影的特質是它的瞬間性、記實性、時代性，現在慢慢被忽略了，每次拍都想事後如何修改，影像沒有真實性就沒有時代性，沒有作為一種時代見證的價值。」翁庭華一如50年的堅持，使用傳統相機，親自手工沖洗相片。
翁庭華還表示，影像表達情感，讓欣賞者產生共鳴感受，而且能突破任何語言、民族及國情的障礙。他還強調，藝術是講究「真、善、美」，不管拍的主題背景如何，要真實、要善意的、要有美感，還有美意。他說：「有很多人將對社會的不滿，透過鏡頭將醜陋的一面，把它呈現出來，我覺的是沒有具備善意的。」
翁庭華強調，要成為一名攝影師必須不斷的培養的涵養，海納百川，有容乃大，人跟人之間要謙虛，這也是修養。他開懷的笑說：「到現在我還覺得攝影的領域很深奧，要學習的東西太多了，還是覺得不滿足喔。」
肯定新唐人全球華人攝影大賽
對於新唐人電視臺將在9月舉辦全球華人攝影比賽，他開心的說：「全球很多華人攝影家相當傑出，透過這次比賽將全球華人攝影藝術的精神給突顯出來，貢獻蠻大的。以前這種比賽辦的機會並不多。」他還表示，將鼓勵學生參加比賽。
